从8岁到63岁，从小学生到教师、白领、退休医生，12月24日晚，30名怀揣着芭蕾梦的业余爱好者组成“芭蕾女团”，作为上海芭蕾舞团《胡桃夹子》演出的彩蛋环节，完成了她们在殿堂级舞台上海大剧院“成团出道”的梦幻首秀。一场《雪花圆舞曲》，也为今年的“艺树计划”画上了圆满的句号。

通过数字编号记动作

演出当天下午，记者走进上海大剧院，看到曾经无数芭蕾明星到访过的剧院后台，如今变成了芭蕾爱好者的天地。化妆台前，她们扮上精美的妆容、带上闪闪发光的皇冠、身着淡蓝色的芭蕾裙，俨然一群冬日里的精灵。

有人还在抠着最后的动作，有人在拍照留念，有人期待着即将登上的大舞台，席小贝站在一侧感慨万千，“这两个月太不容易了，大家完成得比我期待的还要好。”这位上海芭蕾舞团的资深教员正是这个素人舞团的“班主任”。

席小贝告诉记者，“芭蕾有你”工作坊是今年“艺树计划”的重头戏，为了让更多人了解、认识、体验芭蕾，工作坊今年面向全社会招募了30位素人学员，她们中年龄最长的63岁，年龄最小的只有8岁，涵盖医护人员、教师、城市规划师、科技工作者、学生、都市白领等不同城市群体，有的业余习舞多年，但绝大部分是零基础的“舞蹈小白”。

为了让这些年龄不同、舞蹈基础不同的学员融入到一部作品中，工作坊在每周有一次固定排练，每次一个半小时。虽然有两个月的准备时间，但除去假期、上芭巡演等因素，实际总课时只有10小时，前后排练也只有6次。6堂课为零基础的学员排出一段足以达到“登台标准”的芭蕾舞段，席小贝面临的压力非常大。

“最让我觉得头疼的是，要怎么找到平均值，在短时间内让30个年龄、身型、肢体能力、舞蹈水平完全不同的人，能够齐心协力地把这件事做好。”最后，小贝采用“简单粗暴”的方式，把将近3分钟的舞蹈逐个拍子拆分，用数字编号，帮助学员记忆动作。

《胡桃夹子》十周年迎来特别“彩蛋”

经过了2个月的排练，24日晚，这个“芭蕾女团”终于迎来了在大剧院登台的圆梦时刻。伴随着芭蕾舞剧《胡桃夹子》中经典旋律的缓缓响起，30名业余爱好者手牵手，自大幕两侧缓缓向舞台中央聚拢，组合成六棱形状，如漫天飞舞的雪花时而飘涌、时而旋转。

席小贝告诉记者，这段3分钟的“雪花舞”是她依据芭蕾舞剧《胡桃夹子》柴可夫斯基的一段原曲编导的。每个人都是雪花的一角，30个人组成的这片雪花，凝结的是她们对芭蕾的热爱，也是以这些素人舞者为缩影，“艺树计划”所凝聚的普通观众对艺术、对生活的热忱之心。

其实，上海大剧院和上芭联手固定在每年圣诞季推出该剧，已经形成了“大剧院圣诞看胡桃”的节庆品牌。2010年首演至今，演出场次已达27场，一度卖至加座、加场，打造了上海舞台艺术的“爆款”之作。

上芭首席演员吴虎生表示，此次素人舞者带来的这段“雪花舞”，更是成为了《胡桃夹子》今年首演十周年纪念的特别亮点。“让大家知道芭蕾并非遥不可及，每个人都可以参与其中，也让我们更好地看到、听到观众对芭蕾的需求，编出更好的舞蹈给大家。”

芭蕾跨界点亮生活之美

有观众盛赞这支零基础“芭蕾女团”出道即巅峰，而这一切的“幕后推手”，正是演艺大世界的艺术教育品牌“艺树计划”。据了解，“艺树计划”由中共上海市黄浦区委宣传部、上海大剧院艺术中心、上汽集团共同主办。作为演艺大世界的特色品牌之一，去年创立首届时便坚持以“艺术让生活更美好”为指导方针，秉承“民族性、普及性、大众性”的品牌定位。

今年10月，2020“艺树计划”发布，精心策划了聚焦芭蕾的跨界讲座、沉浸式演出、表演工作坊等免费公益普及系列活动，在上海大剧院艺术中心旗下的上海大剧院、上海音乐厅、上海芭蕾舞团等重点文艺机构内举办。

跨界讲座从芭蕾与妆容、服饰、配饰、电影、健康等喜闻乐见的角度切入，让上芭“隐身”在幕后的高级造型设计闵晓梅、舞美设计史蕴之等难得地来到台前，引领观众进入芭蕾制作的“梦幻工厂”。随后，上芭首席演员范晓枫又与同济大学汤惟杰教授透过经典芭蕾题材电影，剖析芭蕾舞蹈演员的成长和蜕变；不久前上演的国内首台沉浸版原创芭蕾《难说再见》亦由“艺树计划”倾力呈现，上海芭蕾舞团、上海音乐厅联合制作，融合芭蕾、现场音乐演奏、新媒体艺术与建筑空间之美。

参加现场活动的观众表示，“艺树计划”尝试的跨界策划面向多元，形式创新，有助于打破高雅艺术以往给人“只可远观”的壁垒，挖掘艺术本身的气质和内涵，联接起日常生活的趣味与美感。